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憂心的老師
2014/5/23    21:06:00
這一版已經超過一千多篇了,早就有人要我重新開新版,以前我一直想等待真正懂電影、戲曲的朋友來開版,但看起來外頭部落格、臉書滿天飛,誰會再來這裡開版面呢?

我就硬著頭皮再來一次吧!
這是我的傻勁兒!

憂心的老師
2014/5/23    21:18:00
母女對鏡

  從小我對母親的感覺是又敬又怕,孩提時期母親怎麼寵我,我已不復記憶了!從我有記憶起,母親就是嚴厲的,所以我有甚麼心事、委屈也不會跟她說,甚麼事都藏在心裡。甚至我到別的縣市工作都跟母親有關,直到母親過世前我都不知如何跟她相處。這是我這一輩子的遺憾。

  母女親情是何等的親密,可是母女處不來的例子卻常常出現,許多女性文學都在描述母女的糾葛,甚至是在母親死後的追憶,文字裡有許多懊悔,透過書寫慢慢倒帶,再重新了解母親,了解母親身處的時代!這些女性作家回顧母女相處的困境在哪裡,甚至覺得自己其實跟母親很像,有如對鏡一般!於是開始循著母親的腳步過日子,慢慢體諒母親在情緒上的困境,在內心裡妥協、認同母親生前所做的一切,因為已跳離了情緒。

  其實母女會有衝突,皆因個性類似,如果都是要強的個性,或是喜歡主導,處不來在所難免,站在一起宛如對鏡般,既相似又尷尬,自己又渾然不知。但有些女兒極力避免自己像母親,逃避母親是常見的。那樣的既愛又怕受傷害的情節是多麼的無奈啊!甚至在逃避的過程中做出讓母親傷心的事。

  中國古典文學裡少有母女情結探討,<紅樓夢>裡的探春與趙姨娘這對母女倒是有些情感糾葛!探春是庶出,是趙姨娘所生,但探春的習性與趙姨娘迥異,她弟弟賈環的個性就與趙姨娘類似。探春甚至打從心裡的瞧不起自己的母親,刻意要母親劃清界線,絕不追隨母親的思維,這是有原因的!探春在六歲以前就跟著奶奶受教育,在認知上以王夫人為母親,而很少與生母趙姨娘見面,無法培養出親子感情。而她在大家庭見識到人情冷暖,知道庶出的悲哀,也明白她的生母作為妾的低賤,地位與奴才相同,她對生母的寡情實在是命運的捉弄。

  探春是紅樓夢裡我最喜歡的人物,我總覺得我自己與三丫頭探春的個性類似,探春從小攢了點錢就要求同父異母的哥哥寶玉幫她買點字畫文玩,與一般女孩喜歡的東西不同,而她文采高,能力好,在鳳姐生病她代替理家時就懂得開源節流,此次演出的劇裡有一段就是根據探春代理鳳姐持家時,帶領丫環老婆子遊大觀園,要求老婆子可以將花呀草呀拿來生財,例如做成香料、花粉胭脂之類的,探春帶領丫環老婆子遊園是為營生,與同樣是遊園的崑曲名劇裡的杜麗娘遊園、思春之傷感是不同的,當然更與黛玉的葬花迥異。探春是充滿鬥志與滿懷壯志的。可惜探春為賈家所做的一切都是沒用的,她的努力都是做白工,所以我說我跟探春很像,對於許多事我努力、持續,卻常常也是做了白工。心裡總有許多感嘆。

  探春的結局是遠嫁。太虛幻境薄命司給她的判詞是「才自精明志自高,生於末世運偏消;清明涕泣江邊望,千里東風一夢遙。」有圖為「兩人放風箏,一片大海,一只大船,船中有一女子 掩面泣涕之狀。」她所作的燈謎「階下兒童仰面時,清明妝點最堪宜。游絲一斷渾無力,莫向東風怨別離。」謎底是風箏。這也象徵了她最後的結局。「一帆風路三千,把骨肉家園齊來拋閃。恐哭損殘年,告爹娘,休把兒懸念。自古窮通皆有定,離合豈無緣?從今分兩地,各自保平安。奴去也,莫牽連。」

  國光這齣戲裡描述探春遠嫁就運用了風箏的橋段,登船三回首,一回首看到風箏,二回首風箏不見了,三回首仔細一瞧,原來是生母趙姨娘追到江邊,探春從小沒機會跟生母培養感情,甚至嫌惡自己的母親爭名奪利的扭曲人格,可是趙姨娘畢竟是個母親,母親總是疼子女的,女兒遠嫁,未來恐無見面機會,做母親的怎捨得?因此追到江邊,希望能多看兩眼。

  紅樓夢裡對探春的內心描述不多,因此編劇必須將原作裡的細微處編出合情合理的情節來,譬如一幕母女在舞台上分站兩側,顯示不同的空間,但都在照鏡子,探春唱自己已十八年華,感嘆自己為女兒身,有志難伸...!趙姨娘也感嘆自己...!母女對鏡,在鏡裡看到自己,似乎也看到對方,趙姨娘想著女兒...。母女親情的糾葛,在顯赫只有階級之分的大家庭裡是非常無奈的。

  <探春>這齣劇未演先轟動,這是一部刻劃女性細微的內心戲,京劇少有這樣的劇本,這是現代新編的京劇,不管是舞台效果還是歌詞配樂,都與傳統不同,但精神仍是傳統的京劇。下面有一小段簡介。

探春

~~~~
  近日照鏡子時,有幾次都被鏡中人嚇到,我老覺得我看見「母親」,年歲越大越像母親,連表情都像。

憂心的老師
2014/5/23    21:21:00
  紅樓夢的故事編成戲劇總是環繞著寶黛之情,其他人物鮮少拿來當主角,以「紅樓夢中人」為題, 國光劇團年度公演將搬演2部紅樓人物戲,一是京劇名角魏海敏主演的經典《王熙鳳》,一是藝術總監王安祈最新劇作《探春》。王安祈說自己愛紅樓故事,對大觀園中所有角色都有寄情,但能符合京劇明快調性的人物畢竟不多,「王熙鳳與探春是她心中最可以搬上京劇舞台的代表,同樣強、有個性,一個弄權有心眼,一個爽朗正派,卻都有內心糾結。」

  2003年首演的 《王熙鳳》,故事講述王熙鳳得知丈夫賈璉偷娶小三尤二姊,潑辣工 心計的她打翻醋罈子,先是把小三誆進榮國府,後來又施計逼得小三有苦難伸,只能吞金戒自盡,更慘的是,小三想吞金了結還找不到茶水,因為身旁下人全被王熙 鳳打發走了,落魄喝了花瓶底的剩水才成功自盡,王熙鳳最後還搏得賢良美名,大老婆復仇成功。

  王安祈認為,《王熙鳳》可說是魏海敏登上「京劇天后」地位的代表作,「那是她表演能量全面發揮的起點,將『明是一盆火,暗裡一把刀』的鳳辣子那股潑辣狠毒演得活跳。」

  新編的《探春》則是王安祈為京劇小天后黃宇琳量身打造的作品,以賈寶玉同父異母的三妹探春為主題,深探探春與其母趙姨娘的母女情節。值得一提的是,劇中一場「抄檢大觀園」,將可見黃宇琳與特別跨刀飾演王熙鳳的魏海敏同台飆戲。

  王安祈說,《紅樓夢》原著作者曹雪芹給探春一「敏」字,稱她「看得透、拿得定、說得出、辦得來」,有治事長才,「換成通俗用語,就是有肩膀、肯擔待,讓所有人服服貼貼。」

  「紅樓夢中人」在台北國家戲劇院登場,5月30、31日演出《王熙鳳》,6月1日演出《探春》,都由李小平執導。

http://www.chinatimes.com/newspapers/20140403000877-260115(這篇引用報紙搞,附上網址。)

上篇則是我自己寫的。

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=KzGeUcgS-fE
附上黃宇琳演的<活捉三郎>完整版


憂心的老師
2014/5/23    21:34:00
《紅樓夢》王熙鳳「家教」嚴,偏偏丈夫賈璉愛偷腥,先是跟廚子的媳婦偷情,繼與家丁鮑二的老婆私通,後來復勾搭賈珍妻妹尤二姐,偷娶為妾,引起陣陣風波。最後倒楣的卻是女性,真是天理何在!

魏海敏-王熙鳳大鬧寧國府

憂心的老師
2014/6/7    19:21:00
張愛玲的劇本-小兒女

  張愛玲的小說描寫細膩是文壇皆知的,而張愛玲的劇本寫作也是一流的,除了1947年在上海寫過一篇「太太萬歲」,同年也在香港寫過一篇「不了情」(不是林黛、關山主演的那一部)之外,她還幫電懋寫過六篇劇本,包括<情場如戰場>(1957年)、《六月新娘》(1960年)、<魂歸離恨天>(這部沒有開拍,電懋就關了。),<小兒女>(1963年)…….。

  我喜歡<小兒女>。是因為這是一齣家庭倫理劇,我想張愛玲大概也了解,寫些「小眾」的劇本很難讓人接受,這部影片不是張愛玲習慣的兩性議題,而是家庭倫理劇,脣齒相依的親情應該可以讓觀眾的接受度較為廣泛。電影卡司又是實力堅強的組合,王引、王萊兩位演技沒話說的中年演員,以及尤敏、雷震兩位當紅的男女主角。就連童星也是當時在很多部戲裡都會出現鄧小宇。

   影片一開始便以很輕鬆的手法,透過在公車上男主角提的一籃螃蟹莫名其妙的緊緊鉗住女主角的長褲開始,劇本寫孫川(雷震)如何在巴士上重遇高中舊同學王景 慧(尤敏),因為螃蟹夾住景慧的衣褲,孫川只好隨景慧下車,到景慧家處理。接著描述老同學因重逢而墮入愛河的過程,漸漸地孫川常常去景慧的小康之家,逐一 認識她的父親(王引)及兩名幼弟。劇情也敘述女兒景慧為照顧父親和兩名幼弟遲疑不敢論婚嫁,其實也怕耽誤孫川的前途,而父親有意續弦卻引起孩子怕被後母虐 待的恐懼,接連引發一連串的誤解。雖然經多番誤會(孩子誤會爸爸的女友,以及孫川誤會景慧), 最後是喜劇收場。劇情細節及感情關係都處理得恰到好處,一點也不矯情或是灑狗血,平實中仍有戲劇張力。雖是通俗的書寫父女之間既依賴關懷又互相在心裡形成 壓力的關係,但又不顯老梗。劇本多著墨在父親的女友,未來的後母(王萊)身上,當時社會的觀念是後母多為惡人,而張愛玲刻意的想突破「後母 必然刻薄」的慣性書寫。

   影片裡常常藉由隔壁家的後母虐待幼女小鳳來凸顯景慧家對於父親有意續絃的恐懼心情,這些刻板印象讓兩名幼弟揮之不去即將到來的後母噩夢,而景慧不願父親 在母親死後多年孤單,一片孝心的想成全父親,遂決定出外工作,獨立養活弟弟們,又怕拖累男友,就謊稱自己移情別戀醫生男友,故意氣走男友孫川。這就是通俗 的家庭倫理劇裡的善良面及犧牲面。



   最後的戲劇張力是兩兄弟跑到亡母墳前哭泣,待太久不查墓園大門已鎖,被困在母親的墓園裡出不去,天黑又下大雨,失蹤半天的小兄弟讓父親、姊姊著急,尋找 一夜找不著,卻是父親的女友秋懷找到的,並且叫來警察與救護車將淋雨而發燒的弟弟送往醫院,而解除了兄弟倆的戒心。最後是圓滿的喜劇結局。

  本片雖是通俗劇,但是演員的演技平實自然,演來極為生活化!就非常能引起觀眾的共鳴。而通俗劇,內容又是正向的,更能使一般觀眾接受,而產生影響力,譬如某些刻版印象的扭轉。



  這部影片當年獲得金馬獎優等劇情片獎,應該就是那平實的內容,接近社會真實的描述情節,以及演員自然及情感流露的演技而勝出的吧!

張愛玲的小兒女請進入

  我很喜歡尤敏,順便再放上尤敏的另外幾部影片。但不是張愛玲的劇本。


家有喜事

 描述尤敏受了老闆羅維的幫助,救回母親一命,為報恩準備委身自己,下嫁為小老婆,卻陰錯陽差的變成媳婦。

  劇中看了許多寬容的層面,也很令人感動,不同的時代有不同的思維。

玉女私情

 描寫父女的感情深厚,即使是沒有血緣關係,探討生與養的問題,王引的演技與尤敏的楚楚可憐很賺人血淚。

快樂天使

  敘述雜貨店的女兒被迫幫忙一個常來賒帳的畫家,假冒他的未婚妻,去讓病危的父親安心,卻沒想到老父卻在看到未來媳婦後,因為開心而病癒,弄得最後假戲真做,過程非常有趣。


玫瑰
2014/6/11    07:44:00
憂心姐姐
你總是如此的有心

如果連紅樓夢都現蹤
我尚未提著花籃來祝賀
那我就太沒情義了
呵呵

祝福姐姐
好文千篇

玫瑰
2014/6/29    20:00:00
蟬噪
又是炙熱的六月午后
偶爾
夏風挾帶著阿勃勒的香
吹送過來
不只花香
也飽含著一片心思

讀著過往的信
他們說我的微笑是甜的
可以讓人忘卻煩鬱

我試圖對鏡
薄笑
想要用微笑安慰自己
沒有甜美
只有絲絲苦澀
原來我已經笑不出那種甜蜜的感覺

經歷許多事
我已經變成思慮多一點
自私多一點、熱情少一點的那種人

前些日子掛文
內心卻憶著
如果是蔡大哥
肯定又會猜我是否是幼兒師資系的
我肯定又會回答
您又猜錯了!


雖然有大哥
曾經提點過我
芳華何需執名相?
但我終究未曾領悟

唉!
秋天尚未來臨
我巳至此

驀然回首
憂心姐姐卻依舊在這兒

我懂得姐姐的心
特書此文

現在回想
孫院長
能在驚濤駭浪的官場上全身而退
實在是了不起
而能讓人民衷心的尊敬
更是令人欽佩

要做到心安理得更是難得


憂心的老師
2014/7/4    14:42:00
謝謝玫瑰的不離不棄。

我一直留在此的心境讓玫瑰察覺了!就是心安理得。
答應的事一定要貫徹。

以前華宗說過經營網站要細水長流,對啊!我慢慢地、偶爾的過來,就是細水長流。

想想院長為我們做了多少事?我們只是發揮他的精神罷了。

玫瑰
2014/7/5    23:52:00
聞姐
將心事付瑤琴
知音少
恐絃斷無人知
書上言
以萌意
不足懸

憂心的老師
2015/1/5    18:57:00
回顧幾部鞏俐的早期作品

  鞏俐來台參加金馬獎鍛羽歸去之後,飆罵金馬獎是個不專業的影展,引起很多人的憤慨。我聽了之後,沒有太多的情緒波動,只覺得那是她跟金馬獎的紛爭,對 於一個自以為是巨星的人所發出的傲慢言詞,只覺得訝異!儘管她得了那麼多的國際獎項,也不該如此目中無人。一個藝人的肯定是觀眾給的,而非自己認定的。不 免讓我懷念她年輕時的模樣,以及她當時的演技,一個人成名之後帶來的到底是正面價值還是負面的,中國人一旦站到比較高的位置就馬上忘了自己是誰?無法謙 虛,說話不但霸氣而且霸道,以為世界是為她而運轉的,人人要遷就她,真是可悲!拍電影得了世界級的大獎,不代表自己就是偉人,說話更需戒慎恐懼,任性的模樣無半點國際巨星的架式。


  回想我第一次看過鞏俐的影片是1990年夏天在賣影片的店裡買了錄影帶<紅高粱>回來看的,覺得她的演出很清新也很亮眼,出道不久的新人能把原作小說裡的九兒演 得入木三分不容易。後來又買了<菊豆>來看,她把女人的悲哀與絕望也演得很傳神,覺得她未來應該會是個大腕!但她成名後曾經演過一部香港的商業片<秦俑>,跟張藝謀合演穿過時空的戀人,從秦朝到二十世紀初的香港,終究還是沒結成連理,吃了不死丹藥的張藝謀片尾在西安維護兵馬俑,遇到日本來參觀的年輕女 孩,他認出來那是鞏俐的再度輪迴轉世,做為影片的結尾,給觀眾一個想像的空間。本片就覺得她表現平平,演出沒有半點令人感動!這影片跟元彪、張曼玉演的一 部<急凍奇俠>的架構類似,也是穿越時空。同為商業片,後者還比較有趣。

  在陳凱歌導的<霸王別姬>裡,她演個窯姐兒,搶乾 旦張國榮搶的師兄,使壞工心計,結結實實是個潑辣貨(演的個性很像真實的她)!但她在文革時因不忍見張國榮被紅衛兵批鬥,而想要護著他,卻被張國榮當眾皆 露她是個窯姊出身,使得她的丈夫(張豐毅所飾)當下必須跟她劃清界線,逼得她絕望上吊身亡,死前穿著大紅袍子更顯蒼涼。

  鞏俐演舊社會裡的女性受壓迫的無奈詮釋的非常好,表情總是無語問蒼天,被父權宰制的衝不破窠臼,她天生的特質適合演這樣的角色。她在<大紅燈籠高高掛>裡演個女學生,不得不嫁給富人當五姨太,最後的結局是瘋了。

  幾年前她跟章子怡合演的藝妓回憶錄裡將女人遲暮的悲哀演的非常到位。

紅高粱
紅高粱,1987年出品,鞏俐當時好像學校還沒畢業,20出頭。

影片幾乎只著墨在她身上,不像原作<紅高粱家族>是以余司令為主軸而書寫的。

鞏俐在片裡被塑造成一個傳奇的女英雄,拍攝角度常常是正面仰角特寫,強調脖子的線條,既性感又堅毅。最後死於日本人的槍桿子下,成了真正的英雄。

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=JSOOgiT8ilQ
這是一部倫理悲劇。

菊豆嫁給不能人道的老男人,被折騰的不成人型,後來跟丈夫的姪子產生不倫戀,並且懷孕。兒子長大後只得殺父(生父及養父都殺)救母,以挽救母親的名節。菊豆最後絕望的燒了染坊,結束自己的生命。

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=6ihA3QmhVnA
改編蘇童寫的小說<妻妾成群>的<大紅燈籠高高掛>。

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=ToSklV05V8I
和葛優主演的<活著>。

https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=z1xECj2wM30
霸王別姬

片中的焦點當然是張國榮飾演的乾旦了,雖然鞏俐戲份沒兩位男主角多,但還是賣力演出。


   對於鞏俐,我曾經是欣賞她的演技的,但後來她的演法似乎有些停滯,也或者同一種表演方式讓我看膩了,對於她的私下我談不上喜歡或是討厭,但我覺得她的氣 質並不出眾,比不上陳冲。她此次來台離去的表現著實讓人嚇一跳,這樣的言行實在不入流,距離國際巨星的規格就更遙遠了。

  談到鞏俐就不得 不提張藝謀了,除了他幫鞏俐量身打造許多影片之外,他也拍了其他社會寫實的影片,其中<菊豆>也算,最膾炙人口的是<一個不能少>,敘述鄉下教學資源差,老師待遇 也差,師資也欠缺,老師有事回鄉一趟,只能找十二歲小學已畢業的女孩來代課,還交代等他回來後,學生一個都不能少,少了就不給代課費。小孩教小孩能服誰? 教的辛苦,中途還跑了一個學生,代課老師想盡辦法把他找回來,尋找的過程上了電視,卻意外的得到城市裡的人的同情而得到一大堆的物資捐獻,教具、文具一大 車一大車的運來,影片有溫馨的結局,但也暴露當時大陸的落後,使得中共當局臉上無光,氣得封殺張藝謀。

  不管鞏俐也好,張藝謀也好,盛名帶來的可能是大頭症,成名後,作品反而都沒早期的好,只有越來越商業化。讓人覺得可惜。

憂心的老師
2015/5/25    22:42:00
蝴蝶春夢裡收集癖好的恐怖情人


   國內的相聲在國共內戰後,一些愛好相聲人士來台根據記憶將相聲稿子寫下來,曾經瘋迷好一段時日,隨著電視機的普及而漸漸式微,直到民國74年由賴聲川帶領 編了一齣相聲劇(相聲式的舞台劇)才把相聲的記憶又喚醒!老相聲演員又再度出來活躍,並且收了許多徒弟,如今這些當年的年輕徒弟們都已是中生代的年齡了, 現在還堅守著相聲崗位的不多了。相聲瓦舍算是一直還在演出。

  相聲瓦舍的相聲已經漸漸偏離了傳統相聲,嚴格來說比較像舞台劇,由幾個小段子來組合成兩小時的節目,相聲要吸引年輕人,這樣的形式上改變是必須的。他們這麼多年來除了改編傳統段子之外,自己編的許多劇本非常有後現代的味道!我很喜歡<並不太熟>裡的一段<我的阿毛>。這個故事的創作動機應該有受到1963年的驚悚片<蝴蝶春夢>的影響。

  國中的時候,偶然間在電視裡看到老電影「蝴蝶春夢」,改編自同名小說!小說敘述一名孤僻的年輕男子,弗雷德里克·克雷格,原本在市政府工作擔任公務員,平日以收集蝴蝶標本做為嗜好。小說的前半段便是從克雷格的角度開始敘述故事的。

  (克雷格從幼時便開始暗戀一名社區裡的女孩米蘭達·葛雷,米蘭達後來進入了斯萊德藝術學院學習藝術。克雷格經常跟蹤、偷窺米蘭達,但始終不敢與她面對面接觸。有一天,克雷格贏得了英國足球賭博彩卷的大獎,這使他得以辭去平常的工作,並在偏僻鄉間買下了一棟與世隔離的別墅。孤單的克雷格決定綁架米蘭達作為他的「收集品」之一,寄望著如果米蘭達與他共處了一段時間,終有一天會愛上他。在謹慎的計畫之後,克雷格以氯仿作為迷昏藥綁架了米蘭達,並把她監禁在鄉村別墅的地窖裡。克雷格相信米蘭達會對他產生好感,然而當米蘭達醒來之後她開始不斷要求克雷格釋放她,克雷格最後答應只要她不試著逃離,他會在一個月之後讓她離開,承諾將會「尊重」她、購買她需要和想要的東西,並且發誓不會強暴她。

  小說前半段裡,克雷格以沒有感情的語言記載他每天的經過,他好像完全無法理解其他人的感覺和感情,而且似乎是性無能。儘管如此克雷格仍試著表現像是正常人一般,並且試著正當化他綁架米蘭達的行徑。

  剛開始米蘭達以為克雷格綁架她是為了強暴她,但隨著日子過去她開始認清克雷格的本質,並且對他產生一點同情,

  米蘭達試著逃脫好幾次,但每次都被克雷格成功阻止。有一次米蘭達試著以她的身體誘惑克雷格,企圖藉機說服克雷格釋放她,然而性無能的克雷格開始感到困惑和退縮,最後拒絕了她。

  米蘭達開始計畫下一步的逃脫,然後在這時她開始染上重病,克雷格不願找醫生或送她就醫,最後使她在地窖裡因病死去。......)

括號裡的資料來源:維基百科。

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%9D%B4%E8%9D%B6%E6%98%A5%E5%A4%A2

  當年看完這個影片時,心裡非常震驚,好幾天都很難過!以為最後的結局是女主角會逃出魔掌,結果她的命運竟然真如蝴蝶般的悲慘,死於非命,永遠變成一個被收藏的標本。

   而相聲瓦舍的<我的阿毛>裡的小蝴蝶也在黃士偉的「悉心照顧」下,隔日就死了!相聲的表演方式當然逗趣詼諧的,與電影鋪陳的驚悚情節不同!<我的阿毛>敘述黃士偉(逗哏)喜歡上一隻蝴蝶,從蝴蝶的幼蟲階段就認識了,看到羽化為蝴蝶的阿毛後驚為天人,就想與之結為連理,整個人陷入荒謬的虛妄中,完全不聽宋少卿(捧哏)的質疑與勸告!這個橋段就好比<蝴蝶春夢>裡綁架者與被綁架者存在著文化與學術的階級不同,綁架者 期待被綁架的女孩米蘭達有一天會愛上他,但這完全不可能,有些社會藩籬是永遠不可能打破的,女孩的學歷與所學永遠不是這綁架者所能理解的,無論男人給女孩 多少照顧都沒用的,他禁錮了女孩的身體,但沒有辦法控制女孩的思考/想!同樣的,黃士偉將不同的物種阿毛帶回家裡,怕牠被外面的蝴蝶勾引,就把牠關在鳥籠裡,還用帆布包的密密實實的,並且裝了隱藏式監視器,盡管在鳥籠裡放滿了花朵,布置的美輪美奐!阿毛才一個晚上就死在不自由下,或者說是悶死、餓死,不同的 物種就影射不同的階級!本就不該有交集的,而這些有收集闢、強迫症、偏執狂的不正常男人卻是完全的以自我為中心,將自己陷入關係妄想症之中,無端的將她人禁錮,害死無辜的生命!卻不斷的要將自己的荒謬行為合理化!替自己的行為推卸責任。<蝴蝶春夢>影片的最後,男主角在下葬米蘭達之後,又盯著 一位金髮護士,車子緊隨其後,內心盤算著自己不該尋找太聰明的女性,或許應該找個單純一點、不聰明的女孩才對!而<我的阿毛>在阿毛死後,黃 士偉在圍牆邊發現另一隻跟阿毛很像的蝴蝶,他突然又有好多話想跟牠說,宋少卿就接著說:完了!又想談戀愛了!於是台下觀眾大笑!沒錯!這些偏執型有妄想症 的人總是不斷重複同樣的模式,他們不會認為「失敗」是自己犯錯,都說是別人不好,他只要換個對象就會成功,所以「蝴蝶春夢」裡的男主角就打算在適當的機會 綁架另一名倒楣的女孩,除非這變態男人被抓被關,事件才有結束的一天,否則會繼續重演。

  就像「我的阿毛」裡,阿毛死後,黃士偉無法看清他與蝴蝶之間人蝶殊途,不該再產生畸戀,但他仍想繼續找蝴蝶這樣的物種,不是執迷不悟是甚麼?

我的阿毛

(相聲瓦舍 '並不太熟') 中間一段<我的阿毛>似乎就是以蝴蝶春夢為創作靈感。將影片拉到中間就是這個部分。

  <我的阿毛>裡的橋段有許多是引用一些電影名(例如災難片六天七夜)或是拼湊詩詞(幫阿毛寫祭文,拼湊了好幾個詩人的現代詩),非常有意思,好比二十世紀初的達達主義的拼貼藝術般。後現代藝術也有這樣的挪用方式,然後賦予新的意義。好萊塢動畫也有這種方式,例如<史瑞克>系列,串聯許多童話在影片裡,並且顛覆原來的情節。




玫瑰
2015/6/2    01:06:00
不知道圖書館是否能找到憂心老師介紹的蝴蝶春夢?下回找找看。

憂心的老師
2015/6/2    20:39:00
台灣曾出版過。但已絕版。

http://www.books.com.tw/products/0010262671

我想圖書館應該有。

憂心的老師
2015/10/1    20:56:00
名偵探柯南-業火的向日葵

  我一直都是柯南迷,每星期都要準時收看電視裡的卡通柯南,電影版看了更過癮,去年七月看了「異次元的狙擊手」,都還沒寫個觀片心得,一年就又過了!七月初一放暑假就跟ALEX跑去看最新版的柯南電影版-業火的向日葵。

  故事敘述又有新的梵谷名畫《向日葵》被發現了,並將在紐約拍賣,然而在這張《向日葵》的發現地卻發生了殺人事件。兇手始終沒被發現!

  在紐約拍賣會現場,全世界的大富豪匯集一堂,競拍最新發現的《向日葵》。鈴木次郎吉以遠高於他人出價的3億美金得標將此畫買下,他的目的是收齊(也就是借展)散落在世界各地的7幅《向日葵》,期望能在日本舉辦史無前例的大規模展會。 這 則大新聞向全世界播出,柯南與小蘭也聚精會神的看著轉播。當正要介紹徵集專門保護《向日葵》的護衛隊「七大武士」的時候,怪盜基德突然出現,留下了「一定 會將此畫奪走」的宣戰預告。明明只偷大型寶石的基德為什麼會對名畫產生興趣?就在此時,在一片騷動的會場上,出現了追隨基德而來的高中生偵探工藤新一的身 影(其實是基德假扮的)也讓眾人驚訝。

  玲木先生得標之後,就將《向日葵》用專機運回日本,假扮新一的基德也隨之上飛機!在飛往日本的途中飛機突然發生機艙行李區爆炸,白色飛影出現,名畫被盜走。還好很快的找回來了,順利的在打造堅固,保全密實的鈴木家私人美術館展出。

   然而在第一天的展出時卻發生了爆炸案,由於所有的畫作都有好的防護措施,遇到爆炸、火災,這些畫就會立刻內縮到牆壁裡的通道,到達安全的地方,唯獨業火 的向日葵竟然卡住,柯南與怪盜基德假扮的新一一起要將向日葵推入通道都沒辦法,幸而空手道高手的小蘭臨門一腳的在最後關頭救了這幅畫。

   整個美術館爆炸起火,小蘭、基德、柯南等人先後逃出,大家開始調查起火原因,靠著柯南的推理,得知原來是內賊宮台夏美(保護畫的七大武士之一),她有繪 畫的鑑定能力,然而她始終不相信業火的向日葵是真跡,她生氣這種贗品怎可與其他真跡同時展出,即使已有多位鑑定師鑑定業火的向日葵是梵谷所畫。但她就是很 執著的打從內心的否認。因為在原先的美術史裡沒有記載。

  宮台夏美是一個梵谷迷,當她得知業火的向日葵出現在拍賣會場,就一步一步的策劃要毀掉她認定的假貨!這種自以為是的做法,無疑是一種偏執的行為,只相信自己心中的信念,不容妥協,不相信其他人(專家)所言,以為自己做的事是極度正義之事,就勇往直前,使命必達!最後犯下大錯!她利用職務之便,佈下炸藥。然而百密終有一疏,幹壞事終究會留下破綻的。此次基德不是來偷畫,而是來救畫,他老早發現有人要毀了這幅畫。當然最後的推理還是讓柯南上陣。

  不管是網路或是現實生活裡,我們身邊也有許多這樣自以為替天行道、伸張正義的偏執狂,事實擺在眼前,他們卻仍是堅持自己心中的那份信念。那樣的勇往直前,讓人感嘆到底是固執還是愚笨?

  聰明反被聰明誤吧!











劇中人物介紹:



熱愛著梵谷的專家們,有著在法國修行的經歷,超一流的精銳。除了以下六人之外,第七名武士是毛利小五郎。



圭子安德森「憧憬日本的向日葵展」的幹練製作人。指揮著展覽的工作人員們。



宮台夏美是繪畫與歷史的鑑定師。靠著精確的技術進行迅速的鑑定。同時也在研究有關《向日葵》的各種學說。(結果整個安排破壞業火向日葵的竟然是她)



東幸二(東幸二有一個畫商哥哥,能夠對畫進行保存管理的繪畫修復師。對《向日葵》抱持著「某個野心」。(業火的命案其實就是兄弟倆找到名畫後,起了爭執,其一不願取走畫作,弟弟誤殺哥哥,哥哥死前要弟弟快走,不要理他。)



岸久美子是美術界有名的演出家。相貌美麗的頭腦派,是雷克洛克展示系統的提案者。



石嶺泰三是繪畫搬運的專家。有著豐富的知識和經驗,業界知名的搬運家。



查理擔當警備工作的紐約人。性格嚴格,正義感強,敵視著基德,燃燒著逮捕他的執念。



另外幾個人物∼

梅野是個每天都去觀賞日本的美術館的《向日葵》的神秘老婆婆。 負責招待柯南一行人的美術館導遊說這老婆婆天天來美術館,只看向日葵。(這個婆婆年輕時家裡失火,家裡長工為了要搶救向日葵畫作而喪生,這一張是捐到日本美術館的這一張還是業火的我忘了,才看完五十天左右。)



原口秀夫 日本興亞美術館的館長。



後藤善悟 次郎吉的保鏢。日本在「向日葵」的警備隊的領袖。


東清助  東幸二的祖父。在第二次世界大戰中死去。(好像就是搶救火場裡的向日葵的那一位。)

  影片我才看完不到三個月,有些劇情都已有些模糊了。緊湊的動作片就是這樣。

  去年的<異次元狙擊手>更是忘的差不多了。

  趁此機會簡介梵谷的向日葵,柯南這齣<業火的向日葵>靈感來自於毀於二次世界大戰的那一張,而在影片裡也談到東京那一張的鑑定曾經有爭議。雖是杜撰故事情節,但未偏離史實,歷史是不容竄改的。




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   《向日葵》是荷蘭畫家梵谷繪畫的一系列靜物油畫。當中有3幅繪有15朵向日葵,另有兩幅繪有12朵向日葵。畫家1888年8月在法國南部阿爾勒繪畫了第 一幅15朵的《向日葵》(藏於英國倫敦英國國家美術館)和第一幅12朵的《向日葵》(藏於德國慕尼黑新美術館),其餘的作品在翌年1月繪成。全部作品都畫 在93 × 72 公分(37' × 28')的帆布上。1887年他另外在巴黎繪畫了一套四幅的向日葵靜物畫。

   畫家在1888年夏末開始工作,並持續到第二年。其中一幅被他的朋友保羅·高更裝飾其臥室。這個系列呈現了向日葵由盛放到凋謝各階段的形象。在用色方面 —某程度上應該歸功於新近上市的顏料令新的色調變得可能—黃色系列的表現力得到突破。在給其弟費奧的信中表示:「可以說,向日葵是屬於我的花」。

   1987年3月,當時任安田火災海上保險董事長的後藤康男在倫敦佳士得拍賣公司主持的拍賣會上,以相當於39,921,750美元的價格標得《花瓶裡的 十五朵向日葵》,開創了梵谷作品價格的紀錄,使得連那些對美術沒有興趣的人都認識《向日葵》系列。這幅作品目前被收藏於日本東京的日本損保東鄉青兒美術館 (損保ジャパン東郷青児美術館,位於日本損害保險總社大樓的頂樓)。在交易過後其真偽曾一度引起爭論——有人認為這是埃米爾·舒芬尼克爾(Émile Schuffenecker)的仿作。

資料來源:維基百科

https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%90%91%E6%97%A5%E8%91%B5_(%E6%A2%B5%E9%AB%98)
網址裡尚有梵谷的向日葵圖錄

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  以梵谷的圖來編故事拍成電影的尚有黑澤明的<夢>的一個橋段<鴉>。

  最近越來越多以繪畫當主軸拍成的電影。或者以拍賣為故事的<寂寞拍賣師>。









憂心的老師
2015/12/14    18:34:00
歌仔戲之美

  「身騎白馬走三關,改換素衣回中原,放下西梁沒人管,思念三姐王寶釧。」這四句七字仔應該是大家耳熟能詳的歌仔戲台詞。

  與楊麗花、葉青、小明明合稱四大小生的柳青前陣子去世,為了緬懷她,上網看了她的相關紀錄,也看了她的一些舊作品,有些是我小時候看過的,還有點印象,但也有更多我沒看過的影片及老照片。在搜尋柳青的作品的同時,當然更多的是楊麗花的作品,包括她主演的或是他的學生的作品。其中一部紅塵奇英,花了我兩週看完。我想這應該是最後一部卡司最棒的組合了,比2003年的<君臣情深>(這一部為了要提攜新人,所有的小旦都是新人,演出有些僵硬,以及扮相不佳。只有小生陳亞蘭撐場面。)更耐看。

  歌仔戲的內容不外乎忠孝節義、三綱五常,楊麗花曾說看歌仔戲的小孩不會變壞,我想或許我們這一代的成長背景就是充斥著這些教化人心的電視劇,對我們有著潛移默化的功效。這部紅塵奇英也不例外。

  故事敘述雲顰娘(陳亞蘭飾)三歲隨父母前往未來的婆家拜訪,回程時不慎從船上跌落河中,被修道之人救起,從此與家人失散,在九華山習武二十年,師父幫她起了名字為楚雲,並在她學成後告知她是在宜興附近發現她的,當時身上配戴玉珮,左手有胎記,要她下山尋找父母,並算出她在杭州會有奇遇,要她先往杭州行。

  整部影片的劇情雖然多是圍繞'男'主角李廣(李如麟飾),李廣的戲份最重,但戲劇的張力卻是在楚雲身上,她的身世撲朔迷離,以及她的性別。為了在江湖上行走的方便,下山前,師父要她著男裝。著男裝的她與李廣一見如故,三次見面就義結金蘭,以兄弟相稱。他們一同收妖,一起除奸臣,一起作戰,把來犯的番邦平定。楚雲還救駕成功。封侯封爵。

  楚雲因為從小待在山上,不知江湖險惡,個性單純,行事直來直往,一開始老是被人利用,她先是在天目山跟個山寨裡的年輕賊婆子吳又仙(易淑寬飾)結拜為兄妹(不知是否從小缺乏手足家庭溫暖之故),一到杭州就受到史丞相之子史達的挑撥,說是李廣搶了他的未婚妻洪錦雲(許仙姬飾),楚雲不分青紅皂白的就去找李廣要人,後來才得知是史達強搶民女,李廣仗義救人,弄得楚雲羞愧難當。

  楚雲與李廣義結金蘭那一次是因史達將李廣誘騙至一荒廢的佛寺,佛寺黃昏一來臨就有樹精出現,楚雲去李府拜訪李廣並要道歉而得知李廣赴史達之約,覺得事有蹊俏,便隨後趕去,果然出事。兩人收妖成功之後,李廣得一寶物為金盔甲,此物不怕火燒。李廣欲將寶物贈與楚雲,楚雲不收,李廣便將護心鏡拆下送與楚雲。

  楚雲收到護心鏡後感動萬分,兩人遂義結金蘭。若非李廣將護心鏡送給楚雲,他們平番戰役可能都會活不成。懂得將好運分享給他人者必有後福。

  話說李廣得此寶物,穿上之後,曾經躲過番邦國師非非道人的火攻,引來非非道人的懷疑,遂派人拿了汙穢之物潑向李廣,破了寶物的神功,第二次將李廣誘至他佈的陣裡,又用了火攻,此次李廣命在旦夕,楚雲趕去搭救,取出懷中的護心鏡(本身為寶物的一部份,當然也不怕火。),將火光反射回非非道人,滅了非非道人,破了陣法。救了在陣裡的李廣及史銀屏(潘麗麗飾),以及史銀屏的閨蜜桑黛、錢瓊珠。

  影片裡,擺陣的特效拍得不錯,即使十八年後的今天看來,仍是覺得聲光效果刺激。

  楚雲追隨師父學藝時,也學了佈陣的功夫,她與李廣初識時,就佈了青龍白虎陣與李廣較量。

  歌仔戲除了傳遞忠孝節義,故事內容闡述最多的就是兒女情長了。

  本齣歌仔戲是一生配三旦。'男'主角李廣自幼與雲顰娘訂婚,但顰娘三歲落水失蹤,二十年過去了,因怕耽誤男方,雲家派弟弟雲璧人(葉麗娜飾)來退親,在此時,正巧李廣救了小家碧玉的外鄉人洪錦雲,兩人互生情愫,李母也中意這個溫柔婉約的女孩,遂讓他們定了親,恰巧正是認識楚雲之時,楚雲在他們訂親之日,由喝醉的李廣好友章古(小鳳仙飾)口中得知李廣幼年訂親一事,並間接知道自己的身世,心裡萬分難過,但她又不願在此時說出自己才是李家正牌的媳婦,因為她怕傷了錦雲。李廣與錦雲訂親之後,又有史郡主看上李廣,硬要李廣去打擂台招親,李廣原不願去的,但為了救好友徐文亮冤獄(簡嘉伶飾),只好前去,而雲璧人卻是擂台得勝者,但郡主執意要嫁李廣,雲璧人讓賢。楚雲為此,氣憤難當。覺得郡主是利用權勢。

  楚雲為了錦雲,可以隱匿自己的真實身分,但她一見到郡主,就講話酸溜溜。

  楚雲原本要回到師父身邊,但陰錯陽差的又走不了。劇情發展最後還變成血戰沙場的大英雄。

  歌仔戲裡的宣揚人倫與忠孝節義部分很令人讚賞,但有一部分是很不可取的,就是男人多妻。雖說古代大戶人家三妻四妾不希奇,但在戲曲裡老是這麼演也很讓人受不了。編劇讓男主角娶了三個老婆,三個都非常'優秀”,各具特色。

  有人曾將此劇類比<孟麗君>,覺得李廣很像皇甫少華,楚雲像孟麗君,錦雲像蘇映雪,銀屏就勉強歸為劉燕玉。也有人說李廣像郭靖,楚雲像黃蓉。

  而我卻覺得這三個女主角像紅樓夢的黛玉、寶釵、史湘雲。錦雲識大體,當她得知李廣與郡主訂親,一點也不生氣,只說李廣一定有不得已的苦衷,而且覺得他們才門當戶對,完全就是寶釵的樣子,她遇事也不慌亂。而銀屏個性就像史湘雲,充滿正義感,她與父兄的作為完全不同。楚雲喜怒形於色,更常生悶氣,每次她只要看到李廣疼愛錦雲,或是史銀屏郡主黏著李廣,她就一肚子火,對於錦雲她還會壓抑,反而把氣出到李廣身上,那作風很像黛玉對寶玉的態度。而對於史郡主她就完全不留情面的極盡諷刺之能事。楚雲原名雲顰娘,而黛玉的別名叫顰兒,不知編劇是不是故意這樣類比。

  編劇讓三位女主角的個性鮮明,各具特色,無疑的錦雲是個賢妻良母,侍奉公婆就是要這類型的女性,而銀屏出身世家,對外絕對是個可以幫夫的女人,擺在現代的話,是個帶的出門的體面太太,而楚雲是帶不出門的,她看不順眼的事,臭脾氣一發,掉頭就走,但她能力強,膽識高,與李廣相知相惜,一起出生入死,是真正的知己,既可當戀人,也當朋友兄弟。也許所有的男人都希望自己擁有的老婆兼具這三者特色。

  三個女主角裡,我較不喜歡銀屏這個角色,從頭到尾,她就是屬於橫刀奪愛者,雖然她未傷害任何人,但她知道別人有婚約,還是執意要嫁李廣,甚至不惜降低郡主身分,願意為偏。不像錦雲甚至願意退讓,不提婚事。楚雲曾為錦雲而隱藏自己的真實身分,她對錦雲是真心的好,數度搭救她,甚至願意先送她回鄉之後,她自己再回山上,也因救錦雲而使自己中了壞蛋劉彪的暗算被擒,她一點也不氣錦雲。

  當錦雲死裡逃生與她重逢後,她打從心裡的欣喜若狂。(沒見過有人對自己情敵這樣好的。)

  銀屏雖橫刀奪愛,但她也數度從她哥哥的手裡救出錦雲,因為錦雲也是李廣的未婚妻,她愛屋及烏。

  這些夾纏不清的多角戀裡,還有其他的畸戀。譬如壞蛋劉彪很早前就在天目山下看過女裝的楚雲打獵,從此對她念念不忘,看到男裝的楚雲,一眼便認出。他擒了楚雲,卻沒侵犯她,反而待之以禮,希望楚雲能嫁給他。楚雲後來利用此一關係,迷惑劉彪,進而剷除奸佞。

  還有番邦公主見了英俊的李廣,竟然為之著迷,想廢掉自己的駙馬,以李廣取代,最後死在自己駙馬的刀下。

  更有那玉清王在發現楚雲女子身分後也想追求,竟利用自己皇室身分,要太后頒下懿旨賜婚,幸得錦雲施巧技,以錢瓊珠代嫁(瓊珠曾被皇上賜婚給楚雲,後為雲家父母收為義女,就算是雲家女兒了。)解決。

  歌仔戲裡兩情相悅者常常橫生波折,總有其他愛慕者加入戰局。人說男追女隔座山,女追男隔層紗,可是歌仔戲裡並不這麼詮釋,女追男更辛苦,不管單戀、暗戀,劇中山寨婆子吳又仙為了怕楚雲不要她這個義妹而解散山寨,其實更大的因素是她喜歡上跟她過招的雲璧人,但雲璧人卻嫌棄她的出身,直到吳又仙千里迢迢的救了他一命之後。

  這部劇如果只是著墨於此就沒看頭了,我很喜歡市集街景,還有戰爭場面,動用好多臨時演員,這些小地方也是拍片的用心之處。

  伴奏音樂竟然融入西樂的管弦樂,也是創舉。一般傳統戲曲使用樂器皆是國樂樂器,歌仔戲的前奏多為揚琴,當然鑼鼓、三弦少不了,間奏胡琴、木魚也是樂器的部分,但應該不太用革胡,這屬於國樂演奏的範疇,但此劇大量使用大提琴(現代多以大提琴替代革胡),讓人有弦樂的錯覺,並加入木琴的聲音,使得音樂層次很豐富。除了戲曲伴奏,其他劇情的背景音樂也很豐富,每次楚雲心情不好,背景音樂會有嗩吶的聲音,像是從遠處飄來的蒼涼,而胡琴一向是蒼涼屬性的,在此卻用在嫁娶上面,用在掀頭巾的當下,放慢拍子竟然有浪漫的味道。

  雖然銀屏這個角色我不喜歡,但飾演銀屏的潘麗麗唱功了得,一直是我所欣賞的台語歌手。

  我喜歡看歌仔戲,有很多原因是因為歌詞優美,譬如,某次李廣搭救錦雲回來,兩人看到沿途美景,那歌詞是「纖纖垂柳、灼灼桃花,手牽柔荑.....」。如果青年學子看多了,必能增加國學能力。

  歌仔戲的演員多是女性,以女性扮小生,與民國初年京劇都是男性演員(旦角也是男生)不同。

  小生風流倜黨,讓女性觀眾幻想,擺脫現實的無奈,劇中小生總是對搭配的旦角疼愛有加,讓女性觀眾心生感動,看得如癡如醉,確實能滿足自身在現實社會裡所欠缺的,無怪乎歌仔戲的觀眾以女性居多。

  傳統戲曲的改編有時偏離史實,為了營造戲劇效果無可厚非,但有些錯得離譜,譬如明朝的京城在燕京,此劇說是在開封,而叛亂的寧王應該在南昌,不知怎會跑到洛陽去。既是寧王之變,又提到劉瑾,顯然是明武宗時代,明武宗死時年僅三十,劇中皇帝的扮相看起來不只這個年紀。還有,從杭州到揚州並非像從台北到板橋那樣近,在劇中總是往返迅速,不到十天,古人都是靠兩條腿走路的。

  再者,古代女性若出身貧窮者幾乎都是文盲,劇中錦雲不但會寫字,頭腦更加聰明冷靜,比史郡主還要條理分明,在我看來極不合理。

  李廣為西漢的名將,狄青、霍去病都是他調教出來的,不知此劇為何要弄個漢朝的人名來?

  反正傳統戲曲著墨的部分仍是以唱功、身段為主,其他的部分並不重要。而本劇的歌詞音樂皆優美,劇情安排還算緊湊,服裝道具之講究,其他就不需計較了。

  不過,若是我是編劇,我會讓銀屏戰死,楚雲回到山上,因為我覺得楚雲應該不屬於汙濁的塵世,我也不認為率性的她有辦法做好媳婦的角色。李廣只准有一個妻子-錦雲,這是他情投意合的選項,不是為了還人情(銀屏)與守諾(顰娘)。這是我想的結局。


憂心的老師
2015/12/14    18:41:00
(承上)

附註:

  一開始看此劇時,以為陳亞蘭飾演男性,因為她一直都是詮釋小生的角色。視為楊麗花的接班人。沒想到竟是演女生,中間的內心戲常有女態出現,才發現她的角色定位。

  一開始的服裝是白色系,有那種出世的味道,剛來到塵世間。

  她在史達開的客棧,史達惡人先告狀,誣賴李廣擄走他的未婚妻。楚雲便仗義想搭救。

  楚雲在劇中的身分是女性,雖然她大部分的時候都是男裝扮相,但造型師仍有意形塑她的內心是女性,所以她的服裝顏色都很柔美,而且越到後面,顏色越鮮豔。

  史郡主擂台招親,楚雲也去了,還冒李廣的名。史郡主只好逃了,不跟她交鋒。而楚雲卻因此被錢瓊珠看上,多次碰面後,瓊珠竟然硬是取走楚雲隨身攜帶的雲型玉珮,作為定情信物。看到此,原本以為以後認親會生波折,還為此捏了把冷汗,沒想到這是編劇埋下的伏筆,就跟李廣送護心鏡給楚雲一樣。日後,楚雲堅不承認自己是雲顰娘時,卻是銀屏去找瓊珠拿出這塊玉珮,才得以認親成功。

楚雲的服裝從一開始的白色到藍色,然後打擂臺時的咖啡色與粉橘色搭配,到後來越來越粉色系,從服裝去影射她的女子身分。這兩件是她在寧王府臥底的時候穿的。

錦雲與李廣成親時,楚雲穿的紫色系衣服,女性的心態已經漸漸浮出檯面,玉清王(洪秀玉飾)已經看穿她了。



  2003年的君臣情深是重拍舊作「王文英與竹廬馬」,由陳亞蘭一人分飾三角,王文英、王伯東父子,以及王文英投胎轉世的周胡。雖然製作上也很用心,曲調歌詞都動聽,但幾個年輕生面孔小旦表演的不夠到位,尤其臉部表情僵硬,容貌也不夠好看,這是很現實的問題,畢竟電視歌仔戲與舞台劇不同,戲台的演出重身段與唱腔,而電視劇是近距離拍攝,有張漂亮的臉及豐富的表情還是很重要的。

  2012年由陳亞蘭製作的天龍傳奇想創新歌仔戲,可惜選角不好,兩個小旦之一李珞晴是學院派,表現尚可,而另一位李宣榕演出則完全沒有歌仔戲的味道,既沒身段,唱腔如流行歌曲般,毫無抑揚頓挫。但聽說很受年輕人喜愛,大概是服裝如韓國武俠劇及動漫的造型吸引年輕觀眾吧!但卻把我們這種老人嚇跑了。就像我小時候看了陳麗麗演的小王爺一樣,覺得那根本不是黃梅調,只能用單調平板來形容。

紅塵奇英 片段集錦

https://www.youtube.com/watch?v=koYAwsXP6q8&list=PL2DE1C1125F5422CF



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https://www.youtube.com/watch?v=zdd4DfAJ5wY

君臣情深

https://www.youtube.com/watch?v=2VIeaBQ6PkU

君臣情深之二

https://www.youtube.com/watch?v=uEB4o_Cc7cw&list=PLR-CHfizBA3JsoFnEFwftttGQ91Sy-_Le

天龍傳奇

有興趣請自行點進網址。)



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下面是歌仔戲常見的曲風,選幾個放上來。~~~

https://www.youtube.com/watch?v=m-l0nnqM1gI&feature=youtu.be

都馬調(這個視頻不是歌仔戲演出,只是幾分鐘的唱法。)

  在福建漳州的都馬鄉,於抗戰時期,興起以演唱地方民謠為主的都馬戲,其歌調稱為都馬調,因為曲調經過改良創新,哼起來自然別有一番滋味在心頭,所以很快的便被全省所有的歌仔戲團廣泛運用。

  為了便於和其他歌仔戲有所區分,加上這種改良調是由都馬劇團所引進的,所以就稱之為「都馬調」。舉凡風花雪月的場面或懷念感嘆時,都常以都馬調演唱,此外,它還被用作長篇敘述以代替「雜念仔」。

  伴奏樂器一般都用大筒弦,有時也加入揚琴等樂器,它和七字仔一樣,是一種即興十分濃厚的樂曲,一般都以較舒緩的速度演唱。


資料來源:中華文化天地

http://tw.epochtimes.com/b5/1/8/25/c3996.htm

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https://www.youtube.com/watch?v=jb-7Rph6VOo

留書調(1979~2003 選輯)

   最前面的1979年的'青山綠水情'的片段,這是唯一一部我從頭看到尾的一齣歌仔戲。其他的都是斷斷續續地看,更小的時候看過孟麗君,看了大概也忘光 了。楊麗花演皇甫少華,柳青演孟麗君,幾年後重拍,改為'龍鳳再生緣',李如麟演皇甫少華,楊麗花演皇帝,許秀年演孟麗君,青蓉演蘇映雪,高玉珊演劉燕 玉。這個版本我有印象。

  其他的歌仔戲我幾乎沒甚麼看,忙於功課,後忙於工作,我偶爾看看,劇情都是詢問我父親。



https://www.youtube.com/watch?v=1oqaGo3dU6A

新求婚調(1979~1984) 選輯

  求婚調不只用來求婚,男女訴衷情,以及男女的互相埋怨,或是敘述夫妻相處,例如薛平貴處於番邦的歲月,與王寶釧苦守寒窯的日子,也可使用求婚調。

  以及夫妻話別,丈夫出征,妻子一一不捨送別。


https://www.youtube.com/watch?v=qBMWtiun5Vo

新求婚調(1982~1987) 選輯



https://www.youtube.com/watch?v=BKf6VcevxF8

新求婚調(1988~2003) 選輯

∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼∼

其他歌仔戲曲調可進這個網址,點下面的連結,就可聽各類的示範。(是明華園的示範)

http://tsw.hhups.tp.edu.tw/works/opera/teaching/teaching5.html

(歌仔戲曲調)
∼∼∼∼∼∼∼∼∼

https://www.youtube.com/watch?v=oCyLM2JkmDk

河洛二調

https://www.youtube.com/watch?v=1OTNzUeALJo

什念仔

https://www.youtube.com/watch?v=gAvBgu_6bBU

狀元調



(這次不做超連結了,因資料太多。)


憂心的老師
2015/12/14    19:44:00
https://www.youtube.com/watch?v=AegQH4-RzpU

呂布與貂蟬(1991年公演之歌仔戲/舞台劇)

https://www.youtube.com/watch?v=_Ojg-dN9IF4

丹心救主(2007公演)

憂心的老師
2016/12/29    18:58:00
好久沒過來貼文,總覺得部落格、FB的文章都看不完了,大概沒甚麼人來看,就一直懶洋洋的。

憂心的老師
2016/12/29    20:15:00
永遠的氣質美女-夏夢

  前陣子夏夢去世,我在網路上看了幾部她主演的電影。覺得非常雋永。我原本就喜歡老電影的氛圍,喜歡那個時候的說話方式,那個時代的思維。對夏夢最早的認識是2009年看了樂蒂的傳記裡提到樂蒂一開始是在長城電影公司,後來離開轉到邵氏,我才知道有夏夢這位演員。



  小時候在電台聽到凌波樂蒂主演的梁祝電影插曲,非常醉心於那時的黃梅調曲風,以為香港只有邵氏電影公司,長大後才知還有電懋。近幾年又知有長城,但為什麼長城的電影在台灣都沒上映,原因是她是左派的電影公司,甚麼叫左派?就是親共啦!所以,我從不知有夏夢。直到2009年初。藝術只要扯上政治,就很無奈,尤其威權統治時代。讓我錯過許多美好的事物!這些電影都非常寫實的反映社會民情,無半點宣傳共產主義的東西,不知為何在台灣會被禁(總之我從未聽我父母提起這些電影,顯然他們對此一無所知!)?

  拜網路所賜,如今可以看到以前的老電影,感謝上傳的人,這幾年已看過一部份夏夢主演的電影,還有石慧、陳思思主演的片段。此次一口氣看了完整版的好幾部。



  下面幾個連結可看到幾位五、六十年前色藝雙全的女演員。



https://www.youtube.com/watch?v=wJGF3-1z0gg
五,六十年代香港奇女子之一 (夏|)


https://www.youtube.com/watch?v=Gr9WAnRYSlQ
五六十年代香港女影星

https://www.youtube.com/watch?v=vdUKp-v6Jck
夏夢專輯


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介紹兩部夏夢主演的電影

https://www.youtube.com/watch?v=y8O58Kl_peQ
新寡(1954)



  這部<新寡>應該是夏夢新婚之後拍的,夏夢的演技真的很棒,把一個年輕寡婦的委屈與無奈演得非常到位!這麼年輕(夏夢1933年出生)就能將角色詮釋得那麼成功,真是天生吃演員飯的,那一代的女星都是十五、六歲出道,不到二十歲就挑大樑,若非出生在動亂年代,哪能有此歷練?

  <新寡>敘述女主角(夏夢飾演)在結婚兩周年當天,丈夫為了要買禮物給太太而車禍身亡,讓她痛不欲生,而丈夫的同事兼同學對女主角伸出援手,卻被婆家指指點點,懷疑她外遇,讓她有苦難言。這部影片的男主角(鮑方飾演)對女主角只有單純友誼的照顧,讓這樣的故事情節更清新,她沒有在女主角新寡之後趁虛而入,是我喜歡這部影片的地方。跟我小時候看到村裡有些伯伯早逝,他的單身袍澤來照顧伯伯一家老小的模式很像。

  影片的最後是女主角終於忍無可忍離開婆家,因為婆婆不見容於她,不讓她出外工作,要趕她走,臨走也不准她帶走已逝丈夫的照片,讓女主角激動的昏過去,經醫生檢查得知懷孕,婆家又懷疑是通姦懷孕,最後醫生證實懷孕月份在丈夫逝世之前,確認是遺腹子,婆婆態度大轉變,不讓走,十足傳統華人思微,視女性為生產工具。但女主角已看透一切,去意甚堅!

  此片唯一不太完美之處是結尾收得太快,力道不夠,情緒轉折過快,以前的影片似乎多有此問題。另一部<日出>的結尾也是如此!








https://www.youtube.com/watch?v=9mkugUkEdEY
《日出》 夏夢 樂蒂 傅奇 (1956)

  這部影片的背景是1925年的上海,敘述孤女竹筠(夏夢飾演)在母親重病時被人誘騙至上海風月場所,從此墮入風塵成為交際花,但影片並未俗套的著墨她如何墮入風塵的經過,是從男主角方達生(傅奇飾演)大學畢業求職前的一小段休假,返鄉探望叔嬸後得知青梅竹馬的竹筠已墮入風塵,決定去探望她,才漸漸拉出過往的回憶,及在言談中約略交代了竹筠的遭遇。他們重逢時,竹筠被一銀行家包養,同時也有教授及黑道老大的追求,過著奢糜的生活。

  真正交代了竹筠是怎麼淪落風塵的過往是另一孤女小東西(樂蒂飾演)出現,小東西躲在竹筠房裡的陽台,是為了逃避壞蛋逼她賣淫,她陳述母親病逝之後成了孤女,有人說要替她介紹工作,她就來了,沒想到是要陪黑社會老大睡覺,她趁機逃脫。竹筠一聽就自言自語的說:怎麼遭遇跟她一樣。於是她決定搭救小東西。買通旅館樓層間的服務生,再商請達生幫忙,把小東西帶到鄉下叔叔嬸嬸的農場去。

  黑幫老大的手下知道小東西定是被旅館服務生及竹筠弄走的,但又找不回來,竟然黑幫老大將銀行家給搞垮,讓他破產,就可順便接收竹筠。竹筠不為所動,因他已接受達生求婚了,但她也知自己逃不出黑幫老大的手掌心的,於是仰藥自盡,留下遺書叫達生把小東西從鄉下叔嬸藏匿處帶往北方達生工作處,以免小東西被壞人再度逮到。

  影片的最後是竹筠吃了安眠藥躺在沙發上,鏡頭立即轉到達生牽著小東西逃走的背影,小東西有回頭看了一眼,似乎怕有追兵的表情。在黎明中迎向日出。那寓意似乎是小東西代替了竹筠而重生,小東西的逃脫象徵著竹筠靈魂獲得了救贖。雖然劇情這樣的鋪陳算是不錯,但運鏡就是交代的太快太草率。悲劇的結果卻是嘎然而止。

  竹筠墮入風塵是命運作弄人,但並未蒙蔽她的心性,她仗義、心善,寧死不從,保住了最後的操守與良知,那個年代無法無天的黑道老大簡直是個地方的土皇帝,竹筠這樣的弱女子只能選擇一死,作為最後的抗衡。

  附帶一提的是影片裡的樂蒂當時十九歲,多半演出二線角色,樂蒂的身高已經是女星裡算高的了,但她站在夏夢旁邊還矮一截,就知道夏夢有多高聎了。樂蒂在<新寡>裡飾演夏夢的小姑,影片裡夏夢非常疼樂蒂。



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  新寡裡的男主角鮑方曾經與林黛合演<翠翠>(改編沈從文的小說陏銕務苤^,以及曾經代唱過黃梅調電影<貂蟬>裡的呂布(趙雷飾演),後來試片時,覺得聲音不像黃梅調,臨時改以江宏代唱。鮑方後來也是知名導演。

  在<日出>裡飾演達生的傅奇是個工程師,高大帥氣,一到長城電影公司,沒多久就追走長城三公主之一的石慧,石慧年方二十就嫁給他,婚姻維持到現在,兩人如今都是八十幾歲的老人了。

  順便一提<日出>一劇裡飾演李四的喬莊,當時才22歲。把個小白臉演得非常像,他是美術系的學生,1949年來香港後除了演戲,也做過美術設計,電影片頭設計之類,多才多藝。後來他也轉往邵氏,與丁寧、樂蒂演過<花田錯>,他飾演卞公子。是一部喜劇,他在片中還男扮女,代替丁寧飾演的小姐嫁到土匪窩去。

  幾年後,他來台與方盈合演<寒煙翠>。影片在下面連結,就不多介紹了。


https://www.youtube.com/watch?v=ZHTVaSj8LQc
寒煙翠 1968年 (國語全片)




(懶得做超連結,就請自行進入網址觀看。)





憂心的老師
2017/2/14    19:28:00
婀娜多姿的金蓮舞

  中國歷史上的纏足始自南唐,盛行於宋朝,明代風氣更盛。

  文末附的影片裡是描述最早是南唐李後主要宮裡舞姬纏足跳舞,結果纏足後,女子體態與走路姿勢都變美,因此開始流行。(實際是先有纏足才有金蓮舞)

  女子纏足之後,不但體態影響,同時也限制了行動自由,更加的框架在屋裡,真正是「大門不出、二門不邁」了。成了男性的邽窶苤C同時,也成了男性的性玩物,為取悅男人。

  

  不過世界各地為了取悅男人的花招是不少的,例如有些地區的厚嘴唇、長脖子,以及歐洲十八、九世紀的束腹,還有高跟鞋,不都是要讓女性體態優美、性感嗎?特別是高跟鞋,跟咱們的纏足有異曲同工之妙哩!


 舞姬從蓮花座後空翻下來,然後開始跳舞。(影片裡一個段落)

  舞姬窅娘用白帛裹足,身輕如燕,創金蓮舞,擅長《霓裳舞衣曲》。有一年元宵,在皇宮正殿中,李後主用黃金鑿成一座蓮花,繞以珍寶瓔珞,光輝奪目。那蓮花的中心,又生出一朵品色瑞蓮來,細樂聲中窅娘在上面翩然起舞,李後主與小周后並肩欣賞,後人有宮城一首詠歎:「紅羅疊間白羅層,簷角河光一曲澄;碧落今宵難得巧,淩波妙舞月新升。」(資料取自維基百科)

  窅娘當時為了使足部更美,常常用錦帛纏裹雙腳,屈作新月形狀。窅娘因為生的美麗,又得李煜疼愛,因此纏足風氣更加盛行。故有:「一彎新月上蓮花,妙舞輕盈散綺霞;亡國君王新設計,足纏天下女兒家。」因為用黃金打造的蓮花座是李煜的點子。


  每個舞姬都纏足。最中間為李煜最喜歡的窅娘,跳到一半,頭頂還可拉出彩帶。這在現代來說不是甚麼了不起的舞蹈,但在千年之前,應該是很棒的藝術創作。

  古代有許多人,尤其是文化人,都是“拜足狂”,對三寸金蓮大加吟齱C例如宋代的蘇東坡寫過一首吟齯k子纏足的《菩薩蠻》詞,被認為是最早歌齯k子纏足的詞:

  涂香莫惜蓮承步,長愁羅襪淩波去。只見舞回風,都無處行蹤。??偷穿宮樣穩,並立雙跌困。纖妙說應難,須從掌上看。

  明代的唐寅也寫過一首《躠眹洎硅q》:

  第一嬌娃,金蓮最佳,看鳳頭一對堪誇。新荷脫瓣月生芽,尖瘦幫柔繡滿花。從別後,不見他,雙鳧何日再交加。腰邊摟,肩上架,背兒擎住手兒拿。

  李後主是個才華洋溢的文人,詩詞能力不在話下,也精通音律,養著一批舞姬,隨時要跳舞娛樂他,他娶的周后也是才女。

  劇中,趙匡胤知道後,就要求將最優秀的舞姬窅娘獻出,窅娘在途中自盡。真是悲劇,弱國就是要受盡欺負。不過,史料記載窅娘是隨李煜一起受降赴汴京,趙光義要其跳金蓮舞,因不願面對趙光義而跳蓮花池而死。

https://www.youtube.com/watch?v=CLMJsuOVZQs

葉青歌仔戲-玉樓春 第04集

這段影片裡有金蓮舞,影片拉到5分鐘的地方,就會有這個舞蹈。約莫跳了四分鐘。

https://www.youtube.com/watch?v=zFrHf3gQLN0

葉青歌仔戲-玉樓春 第01集

有興趣者可從第一集開始看,每集20多分鐘,共40集。1992年播出,當時葉青45歲。

(從上面的網址進去,在右側也有部分劇情的片段,若沒時間觀看全部,可選擇看精華版。)

第一集一開始,有許多名媛淑女在庭園池畔嬉戲,那一幕拍得很棒,以前的電視製作比現在大手筆,一些細微處都很用心。

  玉樓春為詞牌名,此劇名稱取其李煜所做詞而命名。(此一詞牌多人使用過,柳永、李清照...等人都使用過。)

玉樓春

李煜


晚妝初了明肌雪,春殿嬪娥魚貫列。鳳簫吹斷水雲間,重按霓裳歌遍徹。

臨風誰更飄香屑,醉拍闌干情味切。歸時休放燭光紅,待踏馬蹄清夜月。

  描寫李後主的劇當然是悲劇了。劇情當然有些杜撰,例如大周后比小周后大十四歲,但在劇中改為只大六歲。其他為了戲劇效果而杜撰的角色也不少,以及時間順序的改編。

PS:

我小時候比較喜歡葉青勝於楊麗花,後來葉青轉往華視,我父親喜愛楊麗花歌仔戲,加上我自己又忙於課業,沒有時間觀看葉青的歌仔戲,三十多年後的今天,才有機會欣賞,拍的好文學氣息。編劇狄珊的功力自是沒話說的了。




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